NAXOS – 20 Ağustos’tan 18 Eylül’e kadar Naksos adası, tarihine sadece geçmişin bir kaydı olarak değil, bugünün malzemesi olarak bakmaya çalışıyor. "Geriye Ne Kalıyor" (What Re-mains) adıyla düzenlenen ilk Sikladik Bienali, Yunanistan’dan ve yurt dışından 66 sanatçıyı ve sanat grubunu bir araya getiriyor. Etkinlik, sıradan bir sergi alanının ötesine geçerek adanın binalarıyla, anılarıyla ve hikayeleriyle bütünleşiyor.
Ancak bienalin asıl ilgisi sadece sergilenen eserlerde yatmıyor. Çok daha zorlu bir soruda gizli: Çağdaş sanat bir mekanı sadece arka plan olarak kullanmak yerine, onunla gerçekten ilişki kurmaya başladığında ne oluyor? Sanatçılar, yerel arşivler, sözlü tarih, toplumsal değişim ve Naksos’un anılarıyla çalışmaya davet edildi.
Ve belki de en merak uyandırıcı soru, etkinlik bittiğinde ortaya çıkacak. 18 Eylül’de kapılar kapandığında ve Bienal sona erdiğinde Naksos’ta geriye ne kalacak? Yeni bir kültür kurumu mu? Adaya ve kimliğine dair farklı bir bakış açısı mı? Yoksa gelip geçen bir serginin anıları mı?
Naksos'taki Ursulines Okulu'ndan bir görünüm. Fotoğraf: Sikladik Bienali
İşte "Geriye Ne Kalıyor"un asıl iddiası tam da bu: Sadece Naksos'ta ne göreceğimiz değil, ayrıldıktan sonra etrafımıza farklı bir gözle bakmaya devam edip etmeyeceğimiz.
Tüm bu sorular ışığında, Naksos Belediye Başkan Yardımcısı Vasilis Flerianos ile Bienal'in kurucusu, Sanat Yönetmeni ve Baş Küratörü Konstantinos Th. Spyropoulos ile bir söyleşi gerçekleştirdik.
The National Herald: Sayın Flerianos, Naksos ilk kez bu ölçekte uluslararası bir çağdaş sanat etkinliğine ev sahipliği yapıyor. Bu, Belediye için ne ifade ediyor ve Bienal'in geride ne bırakmasını istersiniz?
Vasilis Flerianos: Naksos kültürel kimliğini bir gecede kazanmadı. Binlerce yıldır insanların, kültürlerin ve fikirlerin buluşma noktası oldu. Sikladik Bienali, bu uzun tarihe yeni bir sayfa ekliyor. Geride ilişkiler, iş birlikleri ve yeni fikirler bırakmasını istiyoruz. Ancak her şeyden önemlisi, Naksos'un çağdaş kültürde de öncü bir rol oynayabileceği inancını yerleştirmek istiyoruz. Sadece geçmişimizin gücüyle yaşamak istemiyoruz; tarih yazmaya devam etmek istiyoruz.
Olga Souvermezoglou'nun eseri, ‘37°07’20.0”N 25°33’35. Fotoğraf: Sanatçının izniyle
TNH: Naksos, bir kültür kurumuna ev sahipliği yapan bir yer olmaktan çıkıp, çağdaş kültür üreten bir merkeze nasıl dönüşebilir?
VF: Naksos'un çağdaş sanata sunabileceği çok önemli bir şey var: Mekanın kendisi. Peyzajı, tarihi, insanları, anıları ve toplumsal dönüşümleri sanatsal bir araştırma sahasına dönüşebilir. Gelecekte sanatçıların sadece eserlerini sergilemek için değil, yeni eserler üretmek, yerel toplulukla iş birliği yapmak ve araştırmalar geliştirmek için buraya gelmelerini istiyoruz. Bizim için kültürel ademi merkeziyetçiliğin özü tam olarak bu: Adalar sadece kültüre ev sahipliği yapmamalı, aynı zamanda aktif olarak kültür üretmelidir.
TNH: Belediye, yerel halkın Bienal'i kendi kurumu olarak hissetmesini nasıl sağlayabilir?
VF: Kültür, insanlara katılma, soru sorma, itiraz etme ve ilham alma fırsatı verdiğde onlara aittir. Bu nedenle Bienal sadece çağdaş sanata aşina kitlelere değil; yerel halka, çocuklara ve gençlere, köylerde yaşayan insanlara ve Naksos diasporasına da hitap ediyor. Etkinlik sona erdikten çok sonra bile devam edecek bir yerel topluluk ilişkisi kurmak istiyoruz.
Despoina Vaxevanidi'nin eseri, Under construction (İnşaat halinde), balmumu, kökler, pleksiglas, değişken boyutlar, 2026. Fotoğraf: Sanatçının izniyle
TNH: İlk Bienali bağımsız bir etkinlik olarak mı görüyorsunuz, yoksa Ege'de daha geniş bir ağın başlangıcı olarak mı?
VF: Bunu bir ilk adım olarak görüyorum. Siklad adaları ortak tarihi kökleri paylaşıyor, ancak her birinin kendine özgü bir kimliği de var. Çağdaş sanat aracılığıyla birbirlerine bağlanabilirler; sanatçılar, fikirler ve eserler bir yerden diğerine yol alabilir. On veya yirmi yıl sonra geriye dönüp baktığımızda, "Naksos'ta 2026'da çok daha büyük bir kültürel yolculuk başlamıştı" diyebilmeyi isterim.
TNH: Sayın Spyropoulos, Naksos'ta ne aradınız ve sanatçıların ortaya çıkarmasını istediğiniz 'geriye kalan' şey nedir?
Konstantinos Th. Spyropoulos: "Geriye Ne Kalıyor", Naksos'un bariz imajının ötesine bakma ihtiyacıyla yola çıktı. Genellikle görünmeyen şeyleri aradık: Emek izleri, teknikler, sözlü tarihler, yerel anılar, dilsel deyimler ve hem peyzaja hem de insanlarına kazınmış bilgi biçimleri. Dolayısıyla "geriye kalan", sadece geçmişten kalmış bir kalıntı değil. Bugün hala etki eden ve yeni bir okuma eylemiyle dönüşüme uğrayabilen bir şey.
Irini Gonou'nun eseri, Ritual fanta (Ritüel fanta), yün ve pamukla dokuma tezgahında dokunmuş, pamuklu kumaş, gazlı bez, kabak, kamış, ipek. Fotoğraf: Sanatçının izniyle
TNH: Yerel bir deneyim, özgünlüğünü yitirmeden çağdaş bir sanatsal dile nasıl dönüştürülebilir?
KS: Yerel anıyı egzotikleştirilmiş bir anlatı için ham madde olarak kullanmak istemedik. Süreç dinleyerek, araştırma yaparak ve mekanla ilişki kurarak başlıyor. Bir arşiv, bir tanıklık veya geleneksel bir teknik sadece bir hikaye değil, koca bir bilgi sistemidir. Sanat, kökenleriyle olan ilişkisini canlı tutarken bu bilgiyi yeniden yazmanın bir aracı haline gelebilir.
TNH: Uluslararası ile yerel nasıl buluşuyor?
KS: Uluslararası sanatçıların Naksos'la karşılaşmasını, aynı zamanda Naksos'un da onların bakış açısını değiştirmesine ve dönüştürmesine izin vermeyi hedefliyoruz. Uluslararası olan, yerel üzerine dayatılmak için gelmiyor, her şeyden önce onunla diyaloğa girmek için geliyor. 66 katılımcı, yerel hikayelerin uluslararası bir boyut kazanabileceği, uluslararası sanatsal pratiklerin ise mekanın deneyimiyle dönüşüme uğrayabileceği bir alışveriş alanı yaratıyor.
